Libri

IL COCCODRILLO
Un evento straordinario
Un libro di Fëdor Dostoevskij con illustrazioni di Marco Filicio Marinangeli realizzato da Orecchio Acerbo Editore.

Copertina cartonata.
Stampato in 100 copie numerate da 1 a 100.
Misura cm. 21 x 31
72 pagine a colori.
Contiene una serigrafia a colori cm. 16x21,7 stampata da StranEdizioni in 100 copie numerate e firmate dall'autore.

MEMORIE DELLA POLVERE
Leporello di Maria Gizburg

Il progetto è dedicato alle Alpi apuane e a tutte quelle realtà paesaggistiche che per futili motivazioni legate a scopi di lucro di privati, rischiano di scomparire. L’intento è quello di evidenziare le problematiche generate da un sistema che compromette i complessi equilibri della natura, di queste montagne vittime della produzione massificata. La mostra evidenzia anche l’accettazione passiva da parte della comunità, di un danno permanente a questo patrimonio collettivo, che ha impiegato millenni per la sua formazione e che non sarà più possibile recuperare in futuro. Il filo conduttore dell'opera è la memoria latente del carbonato di calcio, materiale che forma il marmo e si presenta come una polvere, la cui genesi risale a un ciclo vitale e una storia millenaria di trasformazione e continua modificazione strutturale, che lo porta alla creazione delle catene montuose. Nella contemporaneità, questo materiale, ottenuto dalla trasformazione in polvere dei blocchi di marmo estratti dalla montagna, è passato recentemente da residuo di scarto a motivo di speculazione, impiegato ora per processi industriali di sbiancamento, che coinvolgono prodotti come la carta o il dentifricio. Il leporello presentato all’esposizione, con la finalità di raccontare la duplicità del percorso di questo materiale, presenta due differenti versi di lettura, che permettono di leggere l'opera sia da destra verso sinistra, che viceversa. Questo per narrare da un lato i tempi lentissimi della millenaria storia evolutiva naturale del marmo, con la complessità che ne ha garantito la formazione, sia per descrivere l'operare distruttivo dell'essere umano e la rapidità con la quale i processi estrattivi intaccano in maniera irreparabile e mortifera il paesaggio. Il contrasto visibile tra le due parti mostra le conseguenze a lungo termine dei comportamenti nocivi ed egoisti dell’uomo, offrendo spunto per una riflessione etica e di auto-responsabilizzazione sui temi dell'inquinamento, proponendo una prospettiva alternativa. Una prospettiva in cui l'educazione alla sostenibilità ambientale, diviene nucleo centrale essenziale, per fornire coordinate che possano guidare a scelte più consapevoli nel quotidiano, attraverso la costruzione di una coscienza critica attiva e partecipe. L'investimento culturale consente una reale emancipazione da logiche di profitto e asservimento, nelle quali dinamiche consumistiche nocive generano sprechi e uno stile di vita aggressivo nei confronti del pianeta. Tutto ciò porta a riflessioni sulla possibilità di creare un nuovo modo di intendere lo spazio collettivo e privato, alla luce di soluzioni alternative che garantiscano un benessere reale, che possa esprimersi attraverso la convivenza rispettosa e armonica dell'uomo con lo spazio circostante, dove il benessere non si esprime unicamente in attitudini di tipo edonistico, ma nel reale e tangibile miglioramento della qualità di vita. Il senso del nostro esistere sul pianeta si trova nell'indispensabilità dell'empatia, della cooperazione. In un’ottica globale è evidente che il senso etico del nostro vivere quotidiano può essere acquisito unicamente riconoscendosi nel diverso, sia esso il mondo naturale della vegetazione e degli animali, o dell'uomo stesso. In conclusione, il percorso tracciato nelle pagine di "memorie della polvere" vuole affermare il legame indissolubile che vincola l'uomo all'ambiente circostante, partendo dall’analisi dei processi di creazione della vita, ed evidenziando quanto la perdita del senso ultimo dell'abitare, sia la causa primaria del malessere interiore del pianeta. POLVERE Fondali marini. Nell’ombra, la vita. Ciechi tentacoli a tastoni, coralli, lunghe dita senza mani. Freddi occhi di fredde membra corpi lisci che si sfiorano e intrecciano nell’acqua. Creature marine e poi.. respiro. Zampe, arti, gambe, sostegni, tendini, ginocchia. Ali. Vite di luce, di verde, di sete. Becchi, squame, piume, pelliccia, denti, orecchie... Spogliata pelle. Tutto si crea, tutto si distrugge. Un rumore metallico squarcia la vista. Uomo di sete, di fame e di denaro Si sentono cigolii, frugare affannato di bracci meccanici, rosicchiare ansante di ferrose fauci. Caldo legno, alberi, natura e nuda roccia si scontrano si scontrano con il violento tocco umano afflitto dalla disperata ricerca di sfamare la smania. Morsi. Morsi alla pietra che rapidamente si sgretola. strade, ruote, acciaio, scavi. Profonde buche, carie dei monti. costruzioni, edilizia, motori. fumo... polvere... ritmo... produzione. ci sono dei panni stesi all’aria Aria di sfruttamento. Aria di tormento. Croci di legno piantate nel terreno. Dopo l’ossessione, l’assillo, il delirio, l’avidità... riposo. Buio scavato nella terra. J.T. Si dice oggi che Ascoltando una conchiglia tu possa sentire il suo canto. Poni l'orecchio e senti quello che stiamo perdendo. G.M. DISGREGARE

GRRRz Comic Art Books presenta Changes di Mp5

64 tavole 22x22  in box set + 2, b/n, 600 copie numerate

 

L’I-Ching,conosciuto anche come Il libro dei Mutamenti, è uno scritto oracolare cinese risalente al 1000 a.c.

Per indiscutibile richiesta dell’artista, le tavole sono confezionate nell’ordine crescente corrispondente a quello degli esagrammi di I-Ching, dalla prima alla sessantaquattresima, ma non sono numerate.

Il collezionista che voglia mantenere intatto l’ordine iniziale non deve mischiare le tavole. Questa rischiesta conserva intatta la volontà dell’opera di somigliare alla realtà, dove ognuno può prendere un
sistema ordinato e mischiarlo a proprio piacimento, provocando e incontrando il mutamento, e rischiando così tutta la bellezza del caos.

 

 
   "MENTRE LA MENTALITA' OCCIDENTALE PONE OGNI CURA NEL VAGLIARE, PESARE, SCEGLIERE,
   CLASSIFICARE, ISOLARE, L'IMMAGINE CHE LA CULTURA CINESE SI FA DEL MOMENTO PRESENTE
   RACCHIUDE OGNI COSA FINO AL PIU' MINUTO E ASSURDO PARTICOLARE, PERCHE' L'ISTANTE
   OSSERVATO E' IL TOTALE DI TUTTI GLI INGREDIENTI. NELL'I-CHING IL SOLO CRITERIO DI
   SINCRONICITA' E' L'OPINIONE DELL'OSSERVATORE, PER IL QUALE IL TESTO DELL'ESAGRAMMA
   CORRISPONDE A UNA FEDELE RIPRODUZIONE DEL SUO STATO PSICHICO (...). IL METODO DELL'I-
   CHING TIENE CONTO DELLA QUALITA' INDIVIDUALE NASCOSTA NELLE COSE E NEGLI UOMINI,
   COME ANCHE NEL NOSTRO INCONSCIO."

                                                                                                                                  C.G. JUNG                                                                 

 

Alcune persone conoscono MP5 per le grandi opere murali, altre perché le sue creazioni sono diventate simboli del transfemminismo e della cultura queer. I suoi lavori sono stati esposti in tutto il mondo e sono apparsi su testate di rilievo. In questo libro, MP5 ha raccolto per la prima volta anni della sua produzione, selezionando e riordinando immagini in base a tre declinazioni – Corpus Erotico, Ermetico ed Eretico – per ricomporre il racconto della sua pratica artistica. Editore ‏ : ‎ Rizzoli Lizard, 2023 Lingua ‏ : ‎ Italiano Copertina rigida ‏ : ‎ 240 pagine ISBN-13 ‏ : ‎ 978-8817180351 Dimensioni ‏ : ‎ 21.6 x 2.8 x 24.5 cm

PALINDROMI di MP5 GRRRZETIC Edizioni serigrafato e rilegato a mano da STRANEDIZIONI Un libro che è un libro ma anche una serigrafia ma anche un poster ma anche il contrario di tutto questo. Facciamo dei giri immensi per tornare al punto di partenza. Una sequenza narrativa che non termina, che non inizia, che compie un eterno ritorno fatto di silenzi e linee decise. Nessuna parola, ma immagini a canne mozze che si alternano senza respiro. Distorsioni per occhi sbarrati costituiscono i palindromi delle tante storie raccontate nelle pagine del libro. Pagine unite in una sorta di lunga fisarmonica dalle infinite possibilità immaginative. Scene, rapporti, dinamiche di forza e di potere si scontrano e si incontrano morendo e prendendo vita. Come se nascere e morire non fosse abbastanza. Una strada senza le indicazioni per il ritorno a casa. Dimensioni cm. 23x33 26 pagine serigrafate a mano 2012

Totem - Nora
Totem è un albo ideato, scritto e illustrato da Nora. Un appassionante e indimenticabile viaggio interiore che il lettore non può esimersi dall’affrontare. Pagina dopo pagina, senza quasi proferir parola ma con la sola forza delle potentissime immagini, il libro ti interpella e continua a farlo, in foma sempre nuova, ogni volta che si scelga di affrontare il viaggio tra le sue pagine. Nora, un’artista straordinaria capace di parlare con la sua arte alla parte più profonda di ciascun@ di noi, ha scelto di condividere questa preziosa opera. Nasce così il primo albo che come Grafica-X abbiamo deciso di autoprodurre e distribuire, in 500 copie uniche, firmate e numerate, come un piccolo tesoro, un pezzo d’arte, da vivere, condividere e custodire. Totem è una storia che ha come protagonista un bambino senza identità, che vaga in un mondo dominato dalla natura. Durante il suo viaggio si trova di fronte ad una figura sconosciuta che lo prega di fermarsi: un Totem. Il bambino è un animale selvaggio, libero e privo di qualsiasi forma di legame. Il Totem invece ha profonde radici, dure e complicate. Il bambino è ciò che il totem non è più, il suo ultimo contatto con quella libertà e leggerezza del passato. Il totem e il bambino hanno un unico cuore, in luoghi diversi del tempo. La voglia di crescere, di correre per arrivare a qualcosa, e quella di tornare indietro. Non riuscendo a trattenerlo ricorre alla violenza delle parole, una violenza che il bambino non conosce ma che imparerà con il tempo e con l’esperienza nella foresta. E’ proprio lì che trova riparo dalle frecce scoccate dal totem e dove inizierà qualcosa che lo cambierà per sempre.
Nora nasce a Monterotondo nel 1995. Ha studiato Pittura e successivamente Illustrazione ed Editoria d’Arte presso l’Accademia di Belle Arti di Roma. Collabora con diverse case editrici e riviste per graphic novel, edizioni d’arte e albi illustrati e come animatrice 2D per videoclip musicali e cortometraggi animati. Attualmente lavora come illustratrice e pittrice a Roma.
Albo illustrato, 62 pagine, formato 29,7 x 21 cm, copertina rigida. Tiratura limitata 500 copie, firmate e numerate. Distribuito da Grafica-X dal giugno 2023

IL CANE MANGIAVA SOLO FARFALLE - Nora & Lorenzo Marvica
Il cane mangiava solo farfalle è un fumetto sceneggiato da Lorenzo Marvica e illustrato da Nora, edito da pièdimosca edizioni all’interno della sua collana CATRAME, dedicata ai fumetti e ai libri illustrati. Alex, il protagonista, è un bambino timido ed introverso. Successivamente alla scomparsa del padre, inizia a trascrivere i suoi ricordi all’interno di un diario, in un tentativo di esorcizzare e affrontare il dolore che prova. Il resoconto di Alex è fortemente sgrammaticato, a tratti incomprensibile, i periodi1 e i luoghi si sovrappongono così tanto fino a deformarsi, alterando in tutto e per tutto la linea temporale e i personaggi di cui narra. Tuttavia, il chiaro filo conduttore all’interno del racconto di Alex è l’esperienza del lutto: il suo approccio alla malattia, alla scomparsa degli esseri viventi (il suo pesciolino rosso, il cane della vicina che dà il titolo al volume, il padre), al dolore e allo smarrimento della perdita. È la richiesta, da parte di un bambino che si approccia per la prima volta alla morte, di capire perché accadano cose del genere. Lorenzo Marvica è riuscito a sceneggiare una fiaba breve, ma intensa e d’impatto, senza una narrazione degli eventi lineare: e Nora, con il suo tratto pastello, che sembra abbozzato e sporco ma al contempo estremamente preciso e ricercato, riesce a trasmetterla pienamente, colpendo il lettore in modo profondo, smuovendo la sua emotività, facendo percepire pienamente le emozioni del giovane protagonista. Molto piacevole l’edizione, resistente e maneggevole. La rilegatura e la grammatura della carta permettono di poter godersi pienamente le illustrazioni e immergersi pienamente nel racconto senza mai il rischio di rovinare o danneggiare il volume.
Il cane mangiava solo farfalle Lorenzo Marvica, Nora pièdimosca edizioni, 2023 100 pagine, copertina flessibile, a colori – 22,00 € ISBN: 9791280289315
Nora nasce a Monterotondo nel 1995. Ha studiato Pittura e successivamente Illustrazione ed Editoria d’Arte presso l’Accademia di Belle Arti di Roma. Collabora con diverse case editrici e riviste per graphic novel, edizioni d’arte e albi illustrati e come animatrice 2D per videoclip musicali e cortometraggi animati. Attualmente lavora come illustratrice e pittrice a Roma.

CHAIN
Libro di Paolo Massagli realizzato da Hollow Press

Dimensioni 15x21 cm
Stampato in formato A5
16 pagine nere e grige

160 pagine a colori
Copertina rigida
Formato 24 cm x 34 cm
Testo italiano/inglese

Edizione limitata e numerata di 500 Copie
Contiene le foto di tutte le opere

Testo critico di Matteo Guarnaccia
Testo critico di Marco Cirillo Pedri
Biografia
Bibliografia
Discografia
Intervista Apocalittica di Vittore Baroni in versione integrale

Occhiali 3D

Serigrafia 21 x 21 cm “Woman Get Out of my Life” stampata nel 2016 da 56 Fili con inchiostro bianco su carta nera Sirio Ultrablack da 280 gr in edizione limitata di 500 copie numerate.

ISBN 978-88-942665-6-6

2016 Tabularasa Edizioni - Mori Editore

IL PASTO NUDO
di Gianluca Lerici aka Professor Bad Trip
LIBRO + SERIGRAFIA

Il pre-order parte dalle ore 12:00 di domenica 23 ottobre, sarà possibile ritirare il libro
a Roma, a Carrara e presso il nostro stand NAP214 a Lucca Comics & Games dal 28 ottobre al 1 novembre 2022 senza costi aggiuntivi.
(Scegliere "Ritiro a Carrara" per ritirare il libro a Lucca Comics & Games 2022 Pad.Napoleone Stand NAP214).
Tiratura limitata di 250 copie con allegata serigrafia con ritratto di W.S. Burroughs realizzato da Gianluca Lerici nel 1991.
La serigrafia misura cm.19x28 ed è stata realizzata da La Luce Rossa in colore rosso su carta Favini Sahara avorio da 240 gr.
Shake Edizioni, seconda edizione, 2022
Formato libro: 21x29,7 cm.
Dimensioni serigrafia: 19x28 cm.
Pagine: 112
Colore: Bianco e nero
Caratteristiche: Copertina morbida con alette
Testi in lingua italiana

PSYCHO
di Gianluca Lerici aka Professor Bad Trip
LIBRO + SERIGRAFIA

Tiratura limitata di 250 copie con allegata serigrafia cm.19x28 realizzata da La Luce Rossa in 1 colore su carta Favini Sahara avorio da 240 gr.
Edito da Eris Edizioni in collaborazione con Jena Marie Filaccio, Tabularasa Edizioni e Tekè Gallery.
Introduzione di Vittore Baroni.
Testo critico di Marco Cirillo Pedri.
Biografia, bibliografia e discografia a cura di Jena Marie Filaccio, Stefano Dazzi Dvorak e Vittore Baroni.
Eris Edizioni, seconda edizione, 2017

Formato libro: 21x29,7 cm.
Dimensioni serigrafia: 19x28 cm.
Pagine: 112
Colore: Bianco e nero
Caratteristiche: Copertina a colori cartonata
Testi in lingua italiana
Isbn: 9788898644421

PROFESSOR BAD TRIP COLLECTION VOLUME 2

Raccolta di 6 serigrafie cm. 30x42
Il progetto nasce da un'idea di Gianluca Lerici e dalla volontà di portarlo a termine degli autori Jenamarie Filaccio, Vittore Baroni,
Juan Allende e Stefano Dazzi Dvořák.
Abbiamo deciso di ripartire dalla sana e buona autoproduzione ristampando in serigrafia i disegni realizzati da Gianluca Lerici nel corso
della sua carriera, riunendoli in una raccolta di cui questo è il secondo volume.
Già prima di lasciarci, Gianluca aveva progettato e disegnato il logo antropomorfo che troverai sulla confezione della
"Professor Bad Trip Collection". Recuperato in originale nel caotico archivio del Nostro dalla prode Good Jena Omi.
Dovete sapere che, all'inizio degli anni '90, Gianluca e Jena trasferirono la sede dell'Organic Mutation Institute, il loro studio,
nel paesello montano di Castelpoggio, a pochi minuti da Carrara.
Qui, una stanzetta bassa e angusta - nome in codice "prigione cubana" - venne adibita a laboratorio di serigrafia,
per stampare in casa magliette, poster, figurine e quant'altro.
Abbiamo eseguito alla lettera le (non)istruzioni, ricreando all'interno della Tekè Gallery a Carrara,
un laboratorio serigrafico ispirato alla "prigione cubana": La Luce Rossa, dove la Collection è stata realizzata.

6 STAMPE SEPARATE E UTILIZZABILI SINGOLARMENTE
Professor Bad Trip Volume 2 Collection contiene:
- 1 Borsetta rossa a tracolla in tessuto di cotone, di cm. 32x44 fatta a mano e serigrafata a mano fronte/retro,
con il logo del progetto e quelli dei promotori.
- 5 Serigrafie 30x42 in bianco e nero originali di Professor Bad Trip
- 1 Serigrafia 30x42 in Bianco e Rosso originale di Professor Bad Trip
Edizione di 250 copie numerate.
A cura di La Luce Rossa, Organic Mutation Institute, Tabularasa Edizioni, Tekè Gallery.
Stampate su carta Favini Biancoshock Avorio da 240 grammi.
L'intero progetto è stato serigrafato a mano da La Luce Rossa.
Il testo del progetto serigrafato è stato ideato da Simone Lucciola e scritto a mano da Valerio Lazzaretti

"Se non verremo polverizzati nelle prossime settimane da un raggio disintegratore intergalattico, vorrà forse dire che non
abbiamo fatto una cappellata. E se un mondo sempre più sconsolatamente distopico sarà ancora qui ad attenderci,
tra una pandemia e una ecocatastrofe, ci rileggeremo di certo nel Volume 3."
Vittore Baroni, Jenamarie Filaccio, Simone Lucciola, Valerio Lazzaretti, Marcello Di Vita, Ruan Allende, Stefano Dazzi Dvorak

WORKS
Libro di Sicioldr realizzato da BLU GALLERY

Copertina rigida
96 pagine a colori.

Hotel Miramare
Libro di Virginia Mori realizzato da BLU GALLERY

Copertina rigida
96 pagine a colori.

WORKS
Libro di Virginia Mori realizzato da BLU GALLERY

Copertina rigida
96 pagine bianco e nero.

Viva e Abbasso
Pop-up ad una apertura da assemblare realizzato interamente in serigrafia da ResEBE
e dal Laboratorio La Luce Rossa


Pop-Up a una apertura
Anno: 2021
Dimensioni: 29,7 x 42 cm
Il kit è contenuto da una borsetta in tessuto fatta a mano
Stampato a mano in serigrafia a un colore (nero)
Edizione limitata di 99 copie firmate e numerate da montare
Contiene una serigrafia firmata e numerata cm.29,7 x 42

Sulla linea di ricerca segnico-spaziale cominciata con ZigoZago, l’installazione site-specific nata per Tekè Gallery a febbraio 2020,
ResEBE insieme a Juan Carlos Allende, del laboratorio serigrafico La Luce Rossa,
decidono di approfondire l’esperienza con la realizzazione di un pop-up interamente realizzato in serigrafia
dal titolo VIVA e ABBASSO edito da Tabularasa edizioni.

VIVA e ABBASSO è pieno di rocce e acqua, monti e presenze, facce e mani, completamente prodotto a mano in edizione limitata e d’artista.
Dai disegni che lo compongono, ai telai serigrafici che lo rendono riproducibile a un colore.
Il pop up stesso è da montare, da imparare, come è successo all’artista, che ha studiato per farne uno alla portata di tutti,
dai più esperti ai neofiti, senza limiti di età o cultura.

VIVA e ABBASSO racconta il segno ZIGO ZAGO, uno che sale e uno che scende, come una frequenza segnica.
Riflette sulle frequenze del segno che diventa trama e superficie vibrante, nelle forme delle rocce e dei monti.
Dove Zigo ha un verso e Zago ne ha un altro. Due opposti, che da soli non “suonano”, ma insieme sì, sostenuti dalla scelta grafica del bianco e nero.
Un lavoro che si fa anche riflessione più ampia sul paesaggio che circonda la città di Carrara, su tutto quello che sale pensando alle Montagne,
come simbolo, e a tutto quello che scende dalle stesse; su come gli esseri umani vivono con la Natura e su come essa ne possa soffrire,
ma anche come riesca a riorganizzarsi nonostante noi.